今年初秋，陪伴许多戏迷多年的京剧表演艺术家李维康辞世，享年七十九。老一代名伶的离去让人感叹一个时代的落幕，但在怀念之余，李维康的亲侄子李博却日渐成为焦点。很快他将在北京梅兰芳大剧院担纲主演《四郎探母》，这出戏里满是他与姑姑、姑父共同打磨的记忆。

出身戏曲世家的李博，自小就在梨园氛围里长大，家族四代和京剧结下不解之缘：曾祖在旧中华戏校奔波，爷爷放弃学业投身戏班并在长沙扎根，父母都是科班出身。十一岁那年，他被李维康和耿其昌从长沙接到北京，开始被他们亲自培养。外界常把“李维康的侄子”这层关系挂在他身上，有人说这是靠背景，有人怀疑他靠的是家族势力。面对这些议论，李博从不辩驳——他清楚血缘只能为你打开一扇门，能否站稳靠的是台上的真功夫。

2012年，二十九岁的李博在第七届全国青年京剧演员电视大赛上脱颖而出，以醇厚有力的嗓音和细腻的人物刻画夺得老生组金奖。从那以后，人们提起他先想到的是余派老生李博，再提他是李维康侄子；这一先后次序的变化，正是他用实力赢得的认可。

在师承和日常训练上，李博受到的要求极为苛刻。姑父耿其昌在排练场上严厉认真，常常为一句台词、一处气息反复打磨。李博回忆，有次排唱《四郎探母》，刚开口便被立即纠正：人物被囚十五年，内心的惆怅要从声音里渗出，不能只是念音调，而要把一个有血有肉的人呈现出来。又如排《智取威虎山》时，耿其昌尽管身处过敏痛苦、医嘱住院，仍戴着口罩留在排练场，力求把杨子荣的出场动作与神态教到位。正是这种把艺术置于极高优先级的执着，成为李博艺术养成的重要一环。

姑姑李维康虽为旦角名家，不直接教老生唱腔，但把自己多年的舞台把控、情绪节奏、观众沟通一一传授给李博。何时收势、何处推腔、怎样引观众入戏，她都毫无保留地示范和讲解，这些细碎的舞台智慧对李博帮助极大。

如今四十三岁的李博正处于演员的黄金期：嗓音透亮、身段利落，又有些更接地气的亲和力。他不仅在传统戏目上表现出色，也敢于在现代题材中尝试并获认可。2022年，他凭现代京剧《风华正茂》获得文华表演奖，并两度登上央视春晚舞台，这些成绩让圈内外对他的实力有了更直观的肯定。

李博并不把自己圈在象牙塔里。他常下到基层送戏，在山东海阳的一场演出里，把观众的热烈掌声一次次换来；在安徽潜山的青少儿比赛现场，他像大哥哥一样纠正孩子们的字音，还用轻松话语拉近与年轻观众的距离。这样的台风让更多人看到京剧并非高高在上的古老遗物，而是一门有温度、能触达普通人心的活艺术。

回望三十多年的苦练，从长沙到北京，从被贴标签的小辈到如今能够独当一面的传承者，李博既承接了前辈递过来的钥匙，也用自己的汗水为这把钥匙增重。这段经历对普通人同样有启发：家庭背景或人脉最多是起点，真正能把握舞台和获得掌声的，还是反复打磨的功底与不懈的努力。把前辈的火炬稳稳接住，再传给下一代，才是真正的传承。